Το μάθημα του χορού-κίνησης στοχεύει στην ανάπτυξη, εξέλιξη και διεύρυνση της κινησιολογικής γλώσσας του ηθοποιού. Χρησιμοποιώντας τεχνικές σύγχρονου χορού (Limon & Release technique), τεχνικές για την κινησιολογία και την σκηνοθεσία κίνησης του ηθοποιού (Laban Movement Analysis for actors, Biomechanics, Jacques Lecoq technique, Alexander technique to actor preparation κ.α) καθώς και δημιουργικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού, οι ηθοποιοί μαθαίνουν να εκφράζονται, να συνχορεύουν-συνεργάζονται, και να αντιλαμβάνονται το όρια της κίνησης τους σε σχέση με το χώρο και τον χρόνο. Ο στόχος του μαθήματος είναι διπλός. Αφενός να ενδυναμώσει και να εκγυμνάσει το σώμα του ηθοποιού μέσω τεχνικών ασκήσεων-χορογραφιών που αποβλέπουν σε μια πιο ουσιαστική εμβάθυνση στη φύση του χορού. Αφετέρου, στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας όπου μέσω ελεύθερων αυτοσχεδιασμών και λιγότερο οδηγημένων ασκήσεων ο ηθοποιός εξερευνά, ανακαλύπτει και σαφέστατα υποστηρίζει την υποκριτική του ιδιότητα.