ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ
Musical Theater
Η εκπαίδευση των ηθοποιών-performers πάνω στο μουσικό θέατρο είναι πια απαραίτητη. Το musical στην Ελλάδα ανθεί και οι ηθοποιοί πρέπει να είναι όσο πιο έτοιμοι για αυτό, έχοντας αν όχι μια πλήρη κατάρτιση τουλάχιστον τις σωστές βάσεις και την κατάλληλη προετοιμασία για μελλοντικές ακροάσεις και παραστάσεις.
Το μουσικό θέατρο λειτουργεί με τρία μέσα:
– Σώμα (χορος κίνηση)
– Φωνή (τραγουδι, προζα)
– Υποκριτική
Ο συνδυασμός των τριών ειναι που κάνει αυτό το ξεχωριστό και απαιτητικό είδος θεάτρου να λέγεται μουσικό θέατρο ή musical.
Μια ενδεικτική σειρά μαθημάτων που προτείνω είναι:
1. Ιστορία του μουσικού θεάτρου (musical).
Συλλογή των σπουδαστών υλικού απο βιβλία ή απο το διαδύκτιο και παρουσίασης αυτών στην τάξη.
2. Προβολές φωτογραφιών και βίντεο, αυθεντικών Broadway, off Broadway και West Εnd musicals.
3. Ανάλυση της δομής του μουσικού θεάτρου και του τρόπου υποκριτικής πάνω σε γνωστές και επιτυχιμένες παραστάσεις του είδους.
Εισαγωγή στην πράξη
1. Εκγύμναση του σώματος. Η εκγύμναση ενος performer με απλές ασκήσεις, όπως jocking για αύξηση αντοχής, κοιλιακούς, puss ups κ.λ.π. ειναι απολύτως απαραίτητη. Δείνει τη δυνατότητα σκηνικής ευελιξίας, εγρήγορσης και αποφυγή τραυματισμών.
2. Ζέσταμα και ασκήσεις φωνητικών χορδών. Εκμάθηση τοποθέτησης φωνής για την ερμηνεία τραγουδιών του εκάστοτε εργου. (σε συνεργασία με τον δάσκαλο της φωνητικής)
3. Διδασκαλία τραγουδιών σόλο, ντουέτο και ομαδικών μουσικών κομματιών. (σε συνεργασία με τον δάσκαλο της φωνητικής)
4. Υποκριτική σε σκηνές musicals απο το παγκόσμιο ρεπερτόριο. Μονόλογοι, διάλογοι για δύο, ή ακόμα και σε πολυπληθείς σκηνές.
5. Διδασκαλία αυθεντικών χορογραφιών (ρεπερτόριο) απο το παγκόσμιο μουσικό θέατρο, με την ανάλογη απλούστευση σε σχέση με τις ανάγκες του κάθε σπουδαστή.
6. Υποκριτική και στήσιμο του σώματος στο τραγούδι.
7. Συνδυασμός τραγουδιού με χορογραφία και εκμάθηση τεχνικης για την αντοχή του σώματος και της φωνής.
8. Επιλογή σόλο τραγουδιού του μουσικού θεάτρου για ακροάσεις. Στήσιμο και ερμηνεία. (σε συνεργασία με τον δάσκαλο της φωνητικής)
9. Προετοιμασία για ακροάσεις και συχνές προσομοιώσεις ακροάσεων με επιτροπές που θα απαρτίζονται απο τους υπόλοιπους δασκάλους ή απο εξωσχολικα άτομα του μουσικού θεάτρου και όχι μόνο.
10. Συνδυασμό όλου του υλικού των σπουδαστων σε μορφή παράστασης και συχνές παρουσιάσεις σε πραγματικό κοινό. Δάσκαλοι της σχολής, φίλοι και συγγενείς των σπουδαστών εκτός αυτής.
11. Γνωριμία με τα κοστούμια και τα σκηνικά αντικείμενα (props). Εκπαίδευση στη συμπεριφορά του κοστουμιού πάνω σε γρήγορες αλλαγές και όχι μόνο, και στη σωστή διαχείριση εκτός και εντός σκηνής των σκηνικών αντικειμένων.
12. Παρουσίαση στο τέλος του κύκλου των μαθημάτων σε πραγματικό θέατρο, με πραγματικά φώτα και κοστούμια και πραγματικό κοινό, ενός αυτούσιου μουσικού έργου ή συνδυασμό επιλεγμένων τραγουδιών και πρόζας απο διαφορετικά έργα του μουσικού θεάτρου που διδάχθηκαν κατα τη διάρκεια του κύκλου των μαθημάτων.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
ΣΠΟΥΔΕΣ
Aπόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής ΄Ίασμος- Βασίλης Διαμαντόπουλος.
Παρακολούθησε μαθήματα υποκριτικής, αυτοσχεδιασμού και drama therapy στο Studio Υπό το μηδέν του Νίκου Καραγέωργου.
Σπούδασε χορό στην σχολή της Ντιάνας Θεοδωρίδου.
Συμμετείχε σε σεμινάριο για μιούζικαλ με την Gillian Gregory.
Παρακολύθησε μαθήματα φωνητικής με την Karen Solomon.
Παρακολύθησε κύκλο σεμιναρίων υποκριτικής με την Αννέζα Παπαδοπούλου.
Παρακολούθησε σεμινάριο Jazz χορού με τον Chett Walker (Απρίλιος 2005).
Υποτροφία τριών εβδομάδων Jazz χορού, Φεστιβάλ χορού Jacob’s Pillow στη Βοστώνη (Αύγουστος 2005).
Έχει παρακολουθήσει μαθήματα κιθάρας.
ΘΕΑΤΡΟ
Shrek το μιούζικαλ των William Steig και David Lindsay-Abaire σε σκηνοθεσία Άγγελου Μέντη
(Εθνικό θέατρο-παιδική σκηνή 2014-2015)- Γάιδαρος
Priscilla, η βασίλισσα της ερήμου του Stephan Elliott και Allan Scott, σε σκηνοθεσία και χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού (Θέατρο Badminton 2014)- Miss Understanding (Δεσποινίς Κατανόηση)
Μαρινέλλα-Βέμπο, η συνάντηση σε σκηνοθεσία και κείμενα Πέτρου Ζούλια και χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού. (Θέατρο Badminton 2014)- Κώστας Γιαννίδης
Θα σε πάρω να φύγουμε του Άγγελου Πυριόχου, σε σκηνοθεσία και χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού (Θέατρο Badminton 2013)
Chicago των John Kander, Fred Ebb και Bob Fosse, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή και χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού (προγραμματισμένη πρεμιέρα στο θέατρο Παλλάς 27 Οκτωβρίου 2012)- Sergeant Fogarty, Γιατρός, Chorus
Ακαντού παιδική παράσταση της Κατερίνας Γιαννίκου, σε σκηνοθεσία της Αμαλίας Γιαννίκου και χορογραφίες Θοδωρή Παννά (Θέατρο Αλίκη 2011)- Μπαμπάς, Ταξιθέτης
Μέσα του Δημήτρη Παπαϊωάνου (θέατρο Παλλάς 2011)
Μαρινέλλα το μιούζικαλ των Μιχάλη Ρέππα / Θανάση Παπαθανασίου, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή και χορογραφίες Δημήτρη Παπάζογλου (Θέατρο Παλλάς 2010, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης 2011)
Ιππείς του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαϊδη (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου 2010) Ειρήνη, χορός
Πουθενά του Δημήτρη Παπαϊωάνου (Εθνικό Θέατρο, κεντρική σκηνή, 2009)
La cage aux folles του Jerry Herman σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή και χορογραφίες Δημήτρη Παπάζογλου (Θέατρο Παλλάς 2009)- Mercedes
Lights on you της Τζένης Αργυρίου (Ιδρυμα Μείζονος Ελληνισμού 2008)
Escape του Νίκου Βεντουράτου σε σκηνοθεσία Βασίλη Λαζαρίδη / Σίας Κοσκινά και χορογραφίες Αντώνη Λιβερόπουλου (Θέατρο Βρετάνια 2007) και Wendy Gibbins (θέατρο Broadway 2008)-
Frank’n Furter [Rocky Horror Show], Raoul [The phantom of the opera]
Δύο του Δημήτρη Παπαϊωάνου (Θέατρο Παλλάς 2006-2007)
Όρνιθες του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη και χορογραφίες Χαρη Μανταφούνη (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, 2006)
Φιλοκτήτης του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Γιάννη Ιορδανίδη και χορογραφίες Ισήδωρου Σιδέρη (Θεσσαλικό Θέατρο 2005)
Ποιά Ελένη των Μιχάλη Πέππα / Θανάση Παπαθανασίου, σε χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού (Εθνικό Θέατρο / αίθουσα Κοτοπούλη, 2005)
Μιζερέρε του Παναγιώτη Πασχίδη, σε σκηνοθεσία Κώστα Τσιάνου και χορογραφίες Φωκά Ευαγγελινού (Εθνικό Θέατρο/ αίθουσα Κοτοπούλη, 2001-2002)
Shirley Valentine του Willy Russell, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου (Θέστρο Ήβη, 2001)
Δωδέκατη Νύχτα του William Shakespeare, σε διασκευή για παιδιά της Κάκιας Ιγερινού και σκηνοθεσία Κώστα Κατσουλάκη (Θέατρο Πειραιώς 131, 2000-2001)- Φέστε
Joseph and the amazing Technicolor dream coat των Andrew Lloyd Webber και Tim Rice, σε σκηνοθεσία και χορογραφίες Gillian Gregory (Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη, 2000)- Φαραώ
Η Μύριελ παντρεύεται του P.J. Hogan, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου (Ανοιχτό Θέατρο 1999)- Ντέιβιντ Βαν Αρκλ
Chicago των John Kander, Fred Ebb και Bob Fosse, σε σκηνοθεσία και χορογραφίες Gillian Gregory (Θέατρο Σμαρούλα 1998/1999) Κομπέρ, Chorus
ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ-ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ
Nine των Arthur Kopit και Maury Yeston σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα και χορογραφίες Χρήστου Παπαδόπουλου (Βοηθός χορογράφου. Θέατρο Πάνθεον 2015)
Η πέτρα του βορρά του Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου σε σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου-Κατερίνας Παπαδάκη (Θέατρο Αλίκη 2015)
Καλιφόρνια ντρίμινγκ του Βασίλη Κατσικονούρη σε σκηνοθεσία Στράτου Λύκου (Θέατρο Μεταξουργείο, 2014)
Σε θέλω δίπλα μου σε κείμενο, σκηνοθεσία, Μίνου Θεοχάρη (Θέατρο Badminton loft, 2014)
Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ του Ρ.Β Φασμπίτερ σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου (θέατρο Ακαδήμεια, 2011)
Shirley Valentine του Willy Russell, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραγέωργου (Θέστρο Ήβη, 2001)
ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
Προπατορικό αμάρτημα, μεγάλου μήκους του Δημήτρη Μακρή
Η πίσω πόρτα, μεγάλου μήκους του Γιώργου Τσεμπερόπουλου
ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ
Τα χρυσά κορίτσια, σε σκηνοθεσία Φωτεινή Κοτρώτση (ΕΤ1)
Τα χαϊδεμένα παιδιά, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σμαραγδή (ΕΤ1)
Κωσταντίνου και Ελένης, σε σκηνοθεσία Κώστα Λυχναρά (ΑΝΤ1)
Ενα λεπτό θέατρο, εκπομπή της Πέμης Ζούνη, σε σκηνοθεσία Κώστα Αυγέρη (Mega)
